数智技术如何重塑中外影视文化交流，提升传播效能

近年来，随着数智技术的发展，这一理念逐渐改变着中外影视文化交流的面貌，提升了传播的效能。数智技术所代表的数字化与智能化的融合，不仅为影视创作提供了无限可能，也为各国文化的相互理解和沟通构建了独特的桥梁。为了深入探讨数智技术如何重塑中外影视文化交流的现状与未来，近日，北京师范大学中国文化国际传播研究院举办了“文化中国与世界未来”国际学术会议，汇集了众多文化学者，共同探讨如何通过这一前沿技术，驱动影视文化的多维度传播。

数智技术的应用，尤其是人工智能（AI）的发展，使得影视创作的深度与广度得以拓展。这些技术的融合使得大数据、云计算和物联网等工具能够更高效地整合信息、优化资源并推动创新。在这个过程中，人工智能生成内容（AIGC）与影视产业之间的相互作用，正在重新定义影视文化交流的传播路径。例如，数智技术在中国文化题材创作中注入了全新的活力，让这些作品通过流媒体和社交媒体迅速传播，跨越国界，与海外观众产生共鸣。

以电影《封神第一部:朝歌风云》为例，这部影片通过2300多个镜头和1700多个视效镜头，利用数字技术将传统神话故事呈现得栩栩如生。这不仅反映了中国电影在CG特效上的突破，也展示了中华文化在全球范围内的传播潜力，影片已在40多个和地区上映，获得了观众的积极评价。基于影视IP的虚拟现实（VR）全感互动娱乐的兴起，使得观众的体验从“看见”转变为“走进”，例如，法国与美国团队共同推出的VR展览《消失的法老》便快速吸引了观众。

数智技术推动文化交流的挑战同样不容忽视。专家指出，技术的过度应用可能导致“真实感”的缺失，变成文化交流中的一个重要讨论点。在AIGC内容的审核和防范机制不够完善的今天，相关风险也随之加大。比如，某些AI生成的视频融合了东亚文化的多种元素，却模糊了观众对特定文化的认知，造成文化身份的稀释。这不仅让文化的真实性受到挑战，同时也对未来影视文化的传播带来了困扰。

数智时代的影视文化传播面临着“去情境化”的风险。过分强调技术特性，可能会使文化交流停留在表面。北京师范大学教授王宜文认为，虽然技术可以模拟许多事物，但真正的情感体验才是文化交流中最根本的价值。因此，在运用数智技术的同时，应深挖文化内涵，通过更加个性化、真实化的方式来强化人际交流中的情感共鸣。

在继续推动数智技术与影视传统文化结合的过程中，应当清醒认识到，技术只是手段，真正的文化传播力在于与本土文化的紧密结合。正如北京师范大学教授胡智锋所言，影视文化发展的趋势应围绕融合、场景与沉浸展开，但这必须在保持文化特色的基础上进行。相知无远近，互鉴有桥梁，数智技术既是文化交流的工具，更是深入沟通的催化剂，使每一次文化对话都充满人文温度。

例如，“看中国·外国青年影像计划”在过去14年间，不仅邀请来自102个的1100位外国青年完成1041部纪录短片，斩获198项国际奖项，更为中国文化与世界其他文化之间的交流搭建起了一座紧密联系的桥梁。这一举措不仅展现了不同文化间的碰撞与交流，也为更深层次的人际交往提供了基础。

数智技术在中外影视文化交流中扮演着越来越重要的角色，其推动力在于不断探索新的互动方式与传播渠道。不论是在技术层面，还是在文化性格上，始终关注人本情感和真实体验，才能在这个数智化迅速发展的时代，实现真正意义上的文化交融与共鸣。