《异人之下》：乌尔善导演如何平衡原著与创新 ！

 近些年,伴随着国内动漫工作的蓬勃发展,各种受欢迎漫画改编电影也逐渐走进观众的视野,打开了中国漫改电影一个全新的发展趋势新纪元。在其中,更为引人关注的毫无疑问就属万众瞩目的《异人之下》。这部由著名导演乌尔善导演电影电影,改编于同名的受欢迎国产动漫,不论在创作主旨或是销售状况上,都给人一种耳目一新的体会。

自上映以来,《异人之下》便引起了热议。据了解,此片在首日公映当日便获得了8129万余元票房成绩优异成绩,占当日累计票房的7.2%,可以说开好局。但是,与同时播出的热门影片对比,其考试成绩似乎并未彻底比较满意,就其原因,或许与乌尔善电影导演独有的改编对策息息相关。

作为一名经验丰富的漫画改编电影导演,乌尔善在保留原着关键元素的前提下,敢于进行了一系列创新尝试。他不但恰当融进了中国地方特色的"炁"概念与中医学内功心法,更加是对于人物角色与剧情设计展开了用心调节,试图提高整部电影的戏剧表演性张力。这种平衡原著满意度和创新改编对策,毫无疑问展现了乌尔善电影导演针对漫改电影创作作品深入洞悉。

如同乌尔善所说,影视创作的"原素"绝不能辜负,重点在于怎样在尊重原著的前提下,依靠电影导演自已的艺术想象,为创作引入全新的生机。比如,他把原著中"十二劳情阵"的设置提早应用到主人公张楚岚的身上,使之深陷思维错乱,与冯宝宝产生误解和对立面,最后调解,从而提升了整部剧的感人至深幅度。这类巧妙地改写无疑为电影增添了几分戏剧化,也反映出乌尔善电影导演针对剧情设计的独特把控。

自然,观众们反应的褒义共存也印证了这一点。一部分观众认为该片的视觉效果和动作场面称得上精彩纷呈,称得上视觉享受;但也有不少观众们指责片中的叙述错乱、人物形象塑造缺乏及其背景音乐不平衡等诸多问题。由此可见,在求新求变的前提下,如何有效照料原著粉丝们的希望,依旧是漫改电影写作遭遇的一大挑战。

这也许也反映出中国漫改电影写作状况的一些困扰。大家都知道,该类主题在中国可谓前沿领域,导演们通常需要在原著忠诚度和自主创新改写中间寻找均衡。一方面要达到原著粉丝们的希望,另一方面又要力求为著作引入全新的生机,来吸引更大范围观众群体。这绝对是一项必须精湛技艺的繁杂每日任务。

但是,乌尔善电影导演的改编构思,无疑为这一领域树立了一个可资借鉴的代表。他恰当融进了中国特点原素,如"炁"定义和中医内功心法等,一方面满足国内观众的文化认同,另一方面同时也为著作带来了迷人的魅力。与此同时,她在人物角色和剧情设计的创新试着,也大大提高了整部电影的戏剧表演性张力,使其脱离了简单"漫画改编方式"。

值得一提的是,乌尔善电影导演已为该电影建立了发展规划。他计划拍照三部曲,以求逐渐铺叙整部剧,颇具"哈利·波特"系列电影的即视感。这不但体现了电影导演针对著作前途的自信心,也折射出他对漫改电影写作有规律的深度思考。

此外,乌尔善导演在背景音乐层面的探索,也引发了不少异议。他试着选用响声配搭的设计风格,背景音乐好像DJ打碟,音效设计方案也带有很多"暗喻"原素。不过有些观众认为这种创新过于忽然,与电影的桥段节奏感并不是完美契合。也特别提醒大家,在求新求变的前提下,怎样在内容和形式中间寻找适当的均衡,依旧是漫改电影电影导演必须思索的重要问题。

总体来说,《异人之下》毫无疑问打开了中国漫改电影的新纪元。乌尔善导演敢于创新尝试,为这一领域赋予了全新的生机。尽管观众们反应褒贬不一,但其对漫改电影创作作品思考与实践,毫无疑问值得我们关注和思考。相信随着该系列电影的后面公映,其成功之道必将推动中国漫改电影迈上新台阶。终究,只会在持续创新与突破中,才能推动这一领域实现更高远的发展趋势。